全日本都討厭他，為什麼中國富二代卻為他一擲千金？

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作為日本當代重要的波普藝術家卻幾乎被所有的日本人討厭而中國富二代卻搶著購買他的作品第二排中間為村上隆，布景為《太陽花》村上隆Takashi Murakami曾無數次地被譽為日本的安迪·沃霍爾。不過雖然他的藝術創作元素幾乎都來自...作為日本當代重要的波普藝術家
卻幾乎被所有的日本人討厭
而中國富二代卻搶著購買他的作品第二排中間為村上隆，布景為《太陽花》

村上隆Takashi Murakami曾無數次地被譽為日本的安迪·沃霍爾。不過雖然他的藝術創作元素幾乎都來自於日本流行文化，但幾乎全日本都非常討厭他。不過就算身為日本人，村上隆卻也討厭死日本人了，因為覺得他們不懂藝術。
但是村上隆喜歡除了日本所有國家的人，尤其是有經濟實力且幅員遼闊的地方——中國。
村上隆曾經公開過：「很多中國大陸的客人來買我的畫，將近30%都是二十多歲的富二代。」
飽受爭議的村上隆
傳統的日本人恨死村上隆了，主要是他們因為覺得村上的作品根本不是藝術，比起藝術家的頭銜日本人覺得他大概只配稱作是「工業家」。村上隆

可實際上，他在日本年輕一輩人中還是被列為偶像。他的畫作《727》以超過一億日元的高價賣出，成為日本國內作品拍賣價格最高的現代藝術家。
《727》村上隆

在日本本土的兩次村上隆展居然可以間隔14年之久，但其實他在日本以外任何地方進行展覽的頻率都非常高。
亞洲國家當中，卡達就曾主動出資請村上隆去舉辦展覽，甚至還為他一個人蓋了一整座美術館。

那個縱深100多米的美術館以及展覽的經費均來自於卡達皇室，而展覽上100多米的作品也是村上隆為美術館量身定製的。
但並非他在日本以外的所有國家都很受待見，還記得2010年時他的《太陽花》等系列作品在法國巴黎凡爾賽宮展出。

當時遭到法國人的激烈的公開抵制，當時還被大家成為「法國傳統藝術保衛戰」以及「凡爾賽宮的文化廣島原子彈」。
法國人譴責展出村上隆的作品是「褻瀆祖宗的藝術和回憶」，拒絕將凡爾賽宮變成推銷現代藝術的櫥窗。示威者說，
外國人可能只有一次機會參觀凡爾賽宮，他們都看到了什麼，那些色彩繽紛的、可愛的雕像，除此之外，還有什麼？它和凡爾賽宮沒有任何聯繫！
他們想說服觀眾村上隆的作品是藝術，
這是攪混了大眾的視線。
有趣的是，雖然每次在凡爾賽宮舉辦這種古典與現代衝擊性很強的展覽都會收到讚譽和罵名，但這總會給凡爾賽宮帶來更好的門票收益。
可能《太陽花》的確無法與任何傳統文化扯上關係，但並不是村上隆所有的作品都是「幼稚」的。今年年初在他母國日本結束的展覽上，村上隆就使用了「羅漢」的主題。

村上隆五百羅漢個展「村上隆の五百羅漢図展」メイキング映像
與東方傳統文化也有著不解之緣，
村上隆的藝術讓人感受到了禪學思想。
據村上隆自己介紹五百羅漢的創意來源，是在福島大地震之後他與日本藝術史學者辻惟雄促膝長談之後決定的，用來表達斬不斷的血緣和責任感。

這個展覽保持了村上隆一貫的「工藝美術」風格，入口處是蠟像《重生》，村上隆以自己容貌為原型，兩層意為蛻變，並不定時喃喃佛經，製作精細會讓人誤解那就是真人。

《重生》蠟像裝置村上隆
而作品《五百羅漢圖》本身全長100米，就是那個上面所提到的特地為卡達美術館特地創作的作品。
很明顯可以看出他從佛教繪畫中獲得靈感，從中國古代「青龍、白虎、朱雀、玄武」四個方面出發，呈現宗教中人類的極限與生死等主題。

《五百羅漢圖》局部村上隆
最關鍵的是，村上隆這次所謂內涵史學背景與文化深度的「五百羅漢展」依舊遭到日本各方面的批評。
日本人說他只是把曾經幕府末期畫師狩野一信在1855年安政大地震後，歷時十年創作的《五百羅漢圖》進行波普平面卡漫風格的改編。批評村上隆毫無創意，還肆意褻瀆了日本傳統文化。
《五百羅漢図》之一狩野一信藏於東京增上寺羅漢堂

日本當時因大地震奪去了成千上萬生靈而陷於恐慌之中，羅漢就是地震後的救世主。
《五百羅漢圖》的局部村上隆

對比之下就可以看出，村上隆創作的佛祖、羅漢、坐騎以及妖怪們的確與狩野一信的有些相似，而且還融合了傳統日本畫浮世繪、波普套色等元素。
當然最為關鍵是還體現了村上隆獨有的「超扁平」繪畫風格。
最離經叛道的藝術家
對於法國人、日本人的抗議與批評，村上隆毫不在乎。他還一本正經地發表《幼稚力宣言》，大聲地告訴所有人：我就是超幼稚的！
村上隆的作品的確給人以卡漫甚至動漫周邊的感覺，但就是這種看上去的「幼稚」和「超扁平」圖案呈現出的風格，代表了他獨特的藝術表現力。
典型的村上隆太陽花

誇張的配色，重複出現的簡單造型，配合上這種獨一無二的「超扁平風格」就是村上隆的招牌藝術。
村上隆認為這種最幼稚最簡單的方式就是最有效的方式。所有花哨的風格都服務於主題本身，「幼稚力」就是他創作的內核。

實際上「通俗」、「商業」、「幼稚」是許多當代藝術家避之不及的辭彙，但村上隆卻一個個往自己身上貼，
以後你別再酸酸地說「我做的是藝術，不是為了賺錢！」藝術家也是一個社會人，應該在現實社會當中，強韌地生存。而強韌才是藝術家勝利的秘訣。
藝術如果不與金錢扯上關係，
將無法前進，一瞬間也無法存活。
這樣驚世駭俗的言論村上隆毫不避諱，他也從藝術當中賺得盆盤缽滿，不過也飽受詬病。畢竟之前從來沒有一個藝術家會公然宣稱過「藝術是一種賺錢手段」。
「超幼稚」展覽上的五百羅漢圖展元素

不過如此「世俗、實在」可能與他三十歲成名之前的潦倒落魄有關。那時他的生活狀態甚至跟我國重要的行為藝術家張盛泉別無二致，還需要到便利店撿拾過期食物才能勉強過活。
所以一直以來，村上隆非常樂於把自己的藝術商業化。金錢在某種程度上能給予他安全感，而這種安全感也是他穩定創作的前提。
村上隆與LV合作的Monogram印花

而就是因為村上隆的作品色調明亮富含能量、意味簡單直接，就算是主題暗黑也很容易讓人接受，這使他成了藝術市場上一直以來不變的寵兒。除了製作大規模生產小型藝術品，他還與國際品牌路易·威登Louis Vuitton、馬克·雅各布斯Marc Jacobs、三宅一生Issey Miyake以及坎耶·韋斯特Kanye West等眾多明星合作。
他的超扁平超幼稚的作品如此受到大家的歡迎，其實可以從中洞見當今文化的一隅。
牢牢抓住慾望的創作
在今年11月13日上海展覽中心閉幕的「2016上海廿一當代藝術博覽會」ART021上，中國富二代王思聰買下村上隆新的「太陽花」作品又成為了眾人關注的焦點。
王思聰與村上隆

正如開頭所說，中國的年輕富二代都喜歡的他的作品，而且時不時能在社交網路上看到村上隆和中國富二代買家興高采烈的合影。
原因與他的「超幼稚」力一樣簡單，就是因為村上隆對自己的形象包裝正好滿足了富二代們的需求：昂貴、時尚、打破傳統。除了高昂的購買價格，村上隆與國際品牌合作代表了他的時尚，而誇張改編傳統畫作則代表了突破。

《花和骷髏》Flowers & Skulls村上隆香港藝術展 2013
不過被村上隆「超幼稚」作品吸引的，除了富二代還有許許多多不同背景的人。在展覽藝術商店裡，經常堆滿了太陽花的各種低價衍生品：手機殼、T恤、筆記本、枱曆、鑰匙鏈等，但每次都幾乎被搶購一空。
「超幼稚」展覽上的系列太陽花作品

還有人會抱怨商店沒有太陽花作品的同款壁紙出售，真誠地希望村上隆能擴寬「經營範圍」。

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如此大受歡迎的原因，村上隆自己也有所解釋，他說「我的創作方式是要抓住人們的慾望」。
簡單直白、誇張有趣作為釋放壓力的方式，的確成為當今文化的一隅。

村上隆首部電影《水母看世界》劇照
如今的村上隆更是不斷嘗試各種所謂與藝術有關的創作領域，包括電影、咖啡館經營在內。

這位最離經叛道的藝術家就算不斷遭到各方面的批評，還是有許多人喜歡他的作品。
展覽不斷在國內上線，
他的爭議之聲也從未停歇。
文 _編輯 _ 譜妹圖片來自網路
以上內容來自外灘新媒體旗下分類媒體「靠譜」
【展訊】
超幼稚!!!? SUPER CHILDISH !!!?
展期至 2016年12月18日
村上隆作品收藏展
Murakami Takashi Works Collection Exhibition
每日11:00-18:00 周一閉展