《嘉年華》不是中國版《熔爐》，性侵之外還有諸多痛點

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11月25日晚，第54屆台灣電影金馬獎頒獎結果揭曉，正在內地上映的影片《嘉年華》的導演文晏榮獲最佳導演獎。該片女主角文淇憑借另一部影片《血觀音》，奪得最佳女配角。這使得近日因虐童性侵新聞備受矚目的這部影片，得到更多的關注。因為題材的相似，不...11月25日晚，第54屆台灣電影金馬獎頒獎結果揭曉，正在內地上映的影片《嘉年華》的導演文晏榮獲最佳導演獎。該片女主角文淇憑借另一部影片《血觀音》，奪得最佳女配角。這使得近日因虐童性侵新聞備受矚目的這部影片，得到更多的關注。

因為題材的相似，不少媒體和自媒體把《嘉年華》和2011年上映的韓國影片《熔爐》相提並論，甚至有媒體稱其為“中國版《熔爐》”。但實際上，這兩部影片無論在藝術表現形式、鏡頭語言、演員表演等方面，都截然不同。為了不誤導觀眾，下面我們就談談有啥不同。
《熔爐》取材於2005年發生在韓國光州的聾啞障礙人學校學生性侵案件，從學校校長到老師共10多人涉案，調查顯示他們從2000年開始對學生施暴或性侵，受害學生年齡範圍7-20歲。

在豆瓣上，目前有270235人給《熔爐》評價，評分高達9.2分，位居Top 250榜單第24名。由此可見該片在中國影迷中影響很大，口碑很好。
2011年《熔爐》上映后，立即引發韓國民眾持續關注。在輿論壓力下，警方成立特別調查組再次對原案件展開調查，涉案人員被重新起訴。同時，政府陸續修改和通過了一系列旨在保障未成年人權益的法案，其中以“性侵害防止修正案”（又稱“熔爐法”）最為知名。
因此，《熔爐》也被稱為“改變國家的電影”。

11月24日在中國內地上映的華語片《嘉年華》，儘管聚焦的題材和《熔爐》類似，但只要認真看過兩部影片的影迷就知道，把該片說成“中國版《熔爐》”是不負責任的誤導。
《熔爐》受眾十分廣泛，因此前文並沒有詳細介紹劇情。相信看過的觀眾應該還記得電影中一些情感集中爆發的場景。其中，有紀錄片式的衝突；

有家庭片式的溫情；

更有給人帶來最大衝擊的，驚悚片式的犯罪刻畫。

這個鏡頭，就像那句“我有一個長長的望遠鏡，一直能伸到你家裡，你做什麼說什麼我都能知道”，夢魘般揮之不去。
《熔爐》通過這種直截了當的表現手法，讓人在看到這些場景時很難不跟着一起爆發情感。但《嘉年華》不是這樣。
《嘉年華》的鏡頭語言是剋制的。影片一開頭就交代了小學生小文和同學被中年男子性侵事件的全貌，但視角確實相當間接的，平面之內還有屏幕，鏡頭之中還有鏡頭。而罪魁禍首中年男子，更是從頭至尾都沒有露出真容。

而小文和同學第二次婦科檢查時，那個冷色調的POV視角鏡頭，孩子稚嫩的雙腿，醫生無情緒的動作，讓人倒抽冷氣。
這種處理是有很大風險的，但文晏導演成熟使用着“盡量平實地去講”的方法，為我們呈現了如今在銀幕上看到的這些鏡頭。
《嘉年華》的敘事手法是溫柔的。比如貫穿全片的瑪麗蓮夢露雕像，開始屹立在海灘上，然後雙腿逐漸貼滿了小廣告，最後被打橫放在大卡車上運往遠方。

其實結合每次雕像出現的時機，很容易將她所處的境地其實與角色所處的境地聯繫起來，但卻安排了她的遭遇，其實是“把一部分角色的痛苦改讓她來承擔了”。
還有小文和同學在黃藍相間的大喇叭里玩樂的場景，明明前面鋪墊已經那麼沉重了，卻偏偏在這採用了天真的色彩和動作。比起直抒殘忍的真相，影片更多時候選擇默默隱喻，這些輕巧化處理給這部現實主義基調的電影罩上了一層西方文藝片面紗。

《嘉年華》的場景架構則是宏觀的。《熔爐》改編自具體的案件，在細節上更有跡可循，也便自然地偏向了案件本身。而《嘉年華》脫胎于普遍的社會現象，所以更容易將故事的主舞台放大到整個社會。
性侵發生可以怪罪個人道德，上訴無門可以怪罪相互勾結。可在《嘉年華》里，還有老闆肆意將冷水澆向女員工，母親對作為受害者的女兒屢次進行二次傷害，黑戶女孩年紀輕輕敲詐未果反被痛打，在男人間輾轉的前台小姐痛哭着“下輩子再不做女人”。
這就一下子把性侵案件之外的諸多痛點全暴露出來，為觀眾構建出所想表達的客觀世界。

所以《熔爐》和《嘉年華》，這兩部近期被捆綁在一起的電影其實截然不同。而前面說了這麼多，其中甚至包括直接對比兩者的部分，也絲毫不抱着所謂“踩一捧一”的心態。
《熔爐》作為一部極具影響力的作品，值得後來所有聚焦類似題材的影片學習和借鑒。而《嘉年華》，也許因着含蓄的表現手法和其他原因，或許永遠無法擁有與《熔爐》同樣量級的社會影響。
但是，《嘉年華》是這些年來我們在銀幕上能看到的第一部類似題材的影片，更是這些年來出現在我們視野里的第一部類似題材的華語片。因此，真心希望大家不要在院線檔期內錯過它。