今日有藝思》台灣數位藝術　北歐「點擊藝術節」發光　

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▲結合數位音樂與互動感應的《練習曲》，今年由藝術家杜易昂(左)、張欣嘉(右)接棒演出。（圖／廣藝基金會提供）大中小隨著科技的進步，電腦通訊、數位媒介的普及，我們都置身於一個嶄新的數位時代；數位科技改變了每個人的生活，影響了每個層面，藝術自然也不例外。台中國美館曾在2004、2005年舉辦了數位藝術大展、奧地利電子藝術節；2007年台北當代藝術館首次舉辦了數位藝術展，台北市文化局也從2006年起每年舉辦「台北數位藝術節」，並成立了「台北數位藝術中心」。民間的鳳甲美術館、國巨集團，以及廣達電腦創辦人林百里的廣藝基金會也積極投入，掀起一波波數位藝術浪潮。

▲《練習曲》在丹麥「點擊藝術節」演出，贏得現場觀眾讚賞。（圖／廣藝基金會提供）以推廣數位藝術與音樂為主題的「點擊藝術節」（Click Festival），不僅是丹麥、也是北歐指標性數位藝術平台，每年5月均邀請世界各地包括美、法、英等國的優秀數位藝術家展演交流，並吸引大量觀眾前往朝聖。今年廣藝基金會的「QARing指上環視跨域合創計畫」便獲邀在藝術節中壓軸登場，演出《Second Body》、《練習曲》，並舉辦「飛行器工作坊」，贏得不少好評，也讓台灣在國際舞台大大露臉。藝術節總監Mikael Fock表示，點擊藝術節試著在現代科技中，找回人文思考的可能。藝術展演時間開放到午夜，觀眾除了全天候沉浸在數位音樂、影像、舞蹈的迷幻演出，更可以欣賞來自世界各地最前衛的裝置藝術作品。長期與「點擊藝術節」保持合作關係的廣藝基金會，執行長楊忠衡在開幕致詞時表示：「很感謝藝術節長期的資源交流，讓QARing計畫作品在國際上備受肯定。」從《黃翊與庫卡》、《Second Body》到《Solo Date》，QARing計畫透過與國際藝術節及策展人的合作，提供演出平台並激發創作概念，扶植出許多成功的數位表演跨界作品，受到國際藝術節與媒體高度肯定。今年「點擊藝術節」更首度同時邀請三組來自台灣的團隊進行展演，創下該藝術節先例。

▲丹麥點擊藝術節觀眾體驗《練習曲》互動裝置。（圖／廣藝基金會提供）將360度的環場投影技術應用在移動中的人體身上，製造獨特身體幻覺的安娜琪舞蹈劇場《Second Body》，不僅做為藝術節手冊封面主打節目，兩場演出開演前慕名而來的觀眾早已大排長龍，現場更是座無虛席，演後全場起立鼓掌不斷，為「點擊藝術節」一大亮點。第二個台灣作品則是數位藝術家王新仁創作，結合數位音樂與互動感應的《練習曲》，由新生代藝術家張欣嘉與杜易昂接棒，進一步發展成完整的長篇作品。透過體感裝置，擷取觀眾所錄製的肢體動作與創作樂曲，演出現場架設數具大紅燈籠，強烈的影音展演氣勢，呈現新世代多變流幻的創作風格。而藝術家陳依純、羅禾淋以四軸飛行器為工作坊的教學素材，與當地專業數位藝術工作者交流與學習，透過肢體動作操控飛行器，工作坊參與者分享道：「透過三天的工作坊，不只在技術上，思考邏輯上也有機會做深度的交流。」

▲飛行器工作坊學員與廣藝基金會執行長楊忠衡(左一)、藝術家羅禾淋(左二)及陳依純(右一)合影。（圖／廣藝基金會提供）在台灣數位表演藝術與國際藝文平台密切接軌的同時，不得不重視的是，數位藝術在台灣本土發展的困境。世新大學公共關係暨廣告學系副教授曾鈺涓便曾撰文指出，「在民間企業的積極耕耘與政府部門的大力推動下，數位藝術創作漸受重視，研討會、展演、工作坊、藝術節與競賽一場接一場沸沸揚揚地舉辦著，許多年輕藝術創作者也感受此股潮流，躍躍欲試地投入數位藝術創作的行列中。」台灣數位藝術發展，在迎來一片美好前景的同時，也有更多值得努力耕耘的地方，曾鈺涓認為，「如何讓數位藝術創作能真正成為一種藝術類別，深化論述研究，走入主流的藝術場域，建立屬於台灣的數位藝術史，應是未來努力的方向。」

[圖擷取自網路，如有疑問請私訊]