最高境界的玩火者!你只會用打火機抽煙,他卻燒出了驚為天人的畫作

以煙為筆,燃燒自我。 Steven Spazuk 「我夢想着有一天,自己能與畫融為一體。」——Steven Spazuk   怎麼個「融」法呢?第一步,你要先把自己拓下來。   第二步,你得把自己燒出來,一個器官一個器官地燒。   第三步,你就可以拼出一個自己了!   怎麼樣!驚不驚喜,意不意外?這幅2×3米的自畫像,是用272幅小型煙熏畫拼成的,它出自今天的主人公Spazuk之手。   他藉助了火的力量,不僅成功地達成所願,還把這種煙熏技術命名為「fumage」。他的朋友吐槽他會三十億種畫法。他不僅熏自己,還熏別人。     它們比膠片更有溫度,卻沒有油畫的悶重。逼真不失藝術,細膩而不生硬。很難相信,這是用煙熏出來的。   每幅畫都需要上百塊小幅熏畫,拼接而成。每一小塊至少要花費十多分鐘,而且還經常因為相鄰塊的不協調而重做。   但這浩大的工程,對於Spazuk來說,那都不是事兒。只要樂在其中,滿面塵灰煙火色,又何妨?這條硝煙瀰漫的路,他一走就是十幾年。   如果你的畫想超過PS的煙霧筆刷,那麼,你從小就要有個不同凡響的腦洞。  Spazuk早期畫作  那年青蔥的Spazuk 在Spazuk的青年時代,他的畫就已經開始超出 正常人的審美範圍了。(據說他的女盆友們還很欣賞)  Spazuk早期畫作 可畢竟那時他的顏料,還是老實本分的水粉和丙烯顏料,不過,偶爾他也嘗試一把噴槍。   這一試讓他情根深種,不由得食髓知味起來,靈動朦朧的煙霧深深地吸引住了他。   他開始上網尋找有關煙熏畫的資料,但令人失望的是,此番尋找,他一無所獲。沒有哪個藝術家用煙霧作畫,無樣可參,猶如大海撈針。   但 Spazuk並沒有放棄,他知道自己面臨的是一條全新的路。走好了,便是開拓者。沒有前人,意味着自己的腳印將留給後人。   在那段時間裡,除了為雜誌社做設計外, Spazuk整天呆在書房裡開燒,忘記自己,也忘記時間。   漸漸地 ,Spazuk在游離的形狀 和疏離的層次感中找到了手感, 從80年代起, 他正式開始使用噴槍作畫。   走得越遠, Spazuk越發覺到其中的奧妙。「當我將火焰指向畫紙,我也不知道結果會怎樣,單純的就是在可控和隨機之間的樂趣。」在這個期間,你要做的就是 等「圖像顯形」。   Spazuk說:「等待火焰成像的過程,就像小時候看着天邊飄過的雲朵。」你不知道它會變成什麼樣子,但想象力會助你一臂之力。   對燒出的圖案進行塗改修補,是燒制過程後必不可少的一步。   因為即使再小心地把握火候,有時也難免也會陷入焦灼。這時,就得藉助筆刷、羽毛和刻刀,將多餘的吻痕清理掉,這樣才能保證陰影,深淺得當、恰到好處。   「這是一種啟蒙運動」,Spazuk說,他感覺到有無數種方法,照亮着他的探索之路。在煙霧的幫襯下,Spazuk似乎有了魔法。     除了人像以外,他還畫了大量的鳥。   靈動如煙,就是最佳寫照。     這些畫在社會上引起了巨大的反響,甚至成功吸引到了Zippo火機的注意力。   在Spazuk的手上,火機就像一個精靈瓶, 千姿百態的火焰,在畫紙上留下旋渦狀般的陰影,栩栩如生的圖案逐漸顯現,猶如魔法,奇幻無比。   除了外觀的驚世駭俗,Spazuk的小煙熏畫得也很有內涵。作品如鏡,總要關照下現實。   環保主義者看過後呼籲起「保護鳥類」,和平衛道士從中闡釋道「遠離戰爭」,社會學家解讀出「以小亂大」,二逼青年會說「嘴賤的代價」。    總之,像極了「你總有話說,卻總會說跑偏」的高考作文題。其中不乏爭議。   而Spazuk自己的說法是,弱小的美麗需要呵護,一如鳥,一如女子。     果然,火玩得時間長了,人都烤成暖男了。    內心不羈,筆觸溫柔。Spazuk用流動的畫筆,實現了光影的完美停滯。    許多人間邂逅,恰如白紙烈火,朦朧深邃,藝術天成。 授權來源:藝非凡    ID:efifan
原文標題:最高境界的玩火者!你只會用打火機抽煙,他卻燒出了驚為天人的畫作
未經授權請勿任意轉載 


[圖擷取自網路,如有疑問請私訊]

本篇
不想錯過? 請追蹤FB專頁!    
前一頁 後一頁