娛樂報報／專訪金馬最佳劇情片　導演：文青現在是貶義詞

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《八月》導演張大磊接受鳳凰網娛樂專訪。大中小金馬得獎名單一出，名不見經傳的大陸獨立電影《八月》，不僅入圍了六項，還爆冷拿下第53屆金馬獎最佳劇情片，而男主角孔維一作為10歲的小演員，也拿下本屆金馬最佳新演員獎，令無數人意外。這部追憶90年代生活氛圍的作者電影，是導演張大磊的處女作，能有如此成績，他感到非常幸運。根據鳳凰娛樂報導，《八月》呈現了罕見的九十年代生活圖景，創造了超越地域和背景的時代情感共鳴，它的可貴之處在於，對時代感的表現是利用作者體驗，而非簡單的符號。在作者的黑白記憶裡，迷茫失意又執拗的父親，主張實幹同時犧牲一切的母親，與看不到未來的孩童日常一起，生動地於銀幕上閃耀著記憶之光。最令人傷感的是，那時身為孩童的八零後對大人們的悲壯似懂非懂，想懂亦不能懂。當二十年過去，八零後已長大成人，有了新的人生，新的失落，新的茫然，對於過去，卻來不及回顧。在接受鳳凰網娛樂的獨家專訪時，張大磊介紹了《八月》的種種創作細節，無論是黑白影像的考慮，還是入圍金馬獎最佳新人的小演員孔惟一的選擇，都歷經作者性的考驗，在這種單純而又專注的狀態下，張大磊確實在《八月》中做到了某種表意的極致。使用黑白基調是為了留白，片名叫《八月》更寫意鳳凰網娛樂：為什麼要選8月這個時間？
張大磊：8月份拍攝是恰巧，再往後就開學了，再往前沒準備好，就在8月拍了。片名以前叫《曇花》，電影裡當中有一個特別重要的道具就是曇花，有一些寓意在裡面，象徵著美好稍縱即逝，也可能象徵著下一次期待。但是拍完之後我們把這些關於曇花的節點都打掉了，我們不想讓它有太明確的形式感或是敘事邏輯，就把曇花淡化掉了，片名如果再叫《曇花》，就會有點刻意，而且從2008年叫到現在，有點膩了，我們的前輩麥麗絲導演直覺很準，他覺得不如叫一個寫意浪漫一點的，給我提了個《八月流火》，但我又覺得太長了，又很具像，太刻意，就乾脆叫《八月》。八月是一個時間，很淡，八月會發生什麼事？你可以把它理解成一個時間，也可以理解成很熱，什麼都有可能，留白會有很多，而且更像一個有時間感的名字，很符合影片氣質。鳳凰網娛樂：為什麼使用黑白？
張大磊：決定要用黑白是從寫劇本時候就開始了，其中有我自己的想法，也有攝影師呂松野的意思。我們倆都覺得黑白更適合這部影片的氣質，那是一個比較簡單的年代，相較於現在來講真的比較單純，比較理想化。黑白沒有更多色彩的資訊，因為色彩在提升一個作品的時候，也會干擾觀眾的判斷，很多東西就會很具體，會對號入座，對號入座之後，就做實了，留白考慮的空間就會少很多。第二個目的就是在寫實的同時，黑白有一些虛幻的成份，因為我相信每一個人的回憶，都是有時候近有時候遠，都是不真實的。